#建議查查張頌文 不像演的#
伴隨著這條熱搜，張頌文飾演的「高啟強」，一夜之間成為開年爆款《狂飆》中最為炸裂的一個角色。
從一個老實巴交、忍氣吞聲的小魚販，到有權有勢，泯滅良知的地方大佬，張頌文將善惡之間的掙扎，白、灰、黑的層層轉變演繹得淋漓盡致。
在菜市場熟練地殺魚，拿草繩一系給人家
再拿兩根小蔥塞裡面算添頭
這時候旁邊人來
他手在魚缸裡一攪和
往身上一擦趕緊跑過去
第一時間給人家拿煙
一套動作行雲流水，你根本不會覺得是演的
只覺得這人真就是天天在那個地方待著
在審訊室裡吃餃子這一段
完全呈現的是一個底層小人物的委屈無力
決定收下那20000元酬金時
高啟強的眼角流下來一滴眼淚
一個人的黑化從來不是「痛快」，「開掛」
而是無奈，是痛苦，是自覺深入泥沼的無奈
而那一滴淚之後
拿起錢注視，又扔到桌子上，凝視錢沉思
我們都明白
這一夜，他做出了人生中最重要的選擇
一個好演員是什麼樣子的呢？
在《狂飆》裡，張頌文交出了一份完美的答卷，劇裡沒有浪費一個鏡頭，身份的轉變真實的就像是演員經歷過一樣。
僅靠眼神，就能講出一個人的一生。
如此不難理解有人想要「查查張頌文 不像演的了」。
NO . 1
「不像演的。」
這大概是對一個演員最高的評價，卻也是張頌文一直以來的呈現。
《隱秘的角落》大火那年，有網友做了投票，41%的人投給了朱朝陽父親朱永平的飾演者張頌文。
在張頌文身上，看不到任何演戲的痕跡，彷彿朱永平就是他自己。
女兒墜樓後，有一幕是朱永平下樓買一家人常吃的小餛飩，老闆照例端過來3碗餛飩，朱永平不能將第三份帶回家，準備扔了，但：
「走幾步以後我突然就不行了。我回過頭來一直看著這個餛飩，我覺得我把我女兒的餛飩給扔了，我很對不起她。」
於是他坐在了女兒常坐的位置上開始吃女兒那碗餛飩，本是強忍悲痛，結果因為桌子腿歪了一下，情緒突然崩潰。
「中年人往往是在某個不經意的瞬間被擊垮的。」
看似沒什麼大不了的「桌子腿」，對於朱永平而言就是那個「不經意的瞬間」，那一瞬間，那個父親彷彿脊樑斷了。
那是張頌文進組後第一場戲，當時他故意熬夜甚至「絕食」三天，只為呈現一個喪女後完全「垮掉」的父親。
演戲是什麼呢？
不是為了好看，不是為了展現出自己的顏值美貌，而是將一個人物真實的展示在觀眾面前，不過分不矯情不串戲，讓觀眾覺得這個人是真實存在的，那麼就很好了。
在一檔節目裡，有年輕演員詢問他：「如何才能成為您這樣的演員？」
張頌文回答：「你要跟這個社會活在一起」。
「演戲演什麼，不就演相逢、相知、相愛、分別，就是這些主題。」
而這些，就要去生活裡找。
他在順義的鄉下租房住，和當地人打成一片。
他喜歡去菜市場、地鐵站、醫院門口，去觀察人，觀察生活。
每個人的生活都是一個世界，即使最平凡的人也要為他生活的那個世界而奮鬥。
「有勁兒啊這些人，他們有故事。」
於是身邊的每一個人，遇到的每一個人，生活中的一幕，都成了張頌文表演的老師。
《狂飆》裡，高啟強在魚缸裡洗手的動作，是他自己設計的：「以前我在菜市場買菜時看見魚檔的老闆這樣，我就用上了。」
《隱秘的角落》，吃餛飩那個歪掉的椅子腿，同樣是他的想法，他懂成年人的崩潰，往往都是一瞬間，看似微不足道的小事，卻能成為壓死駱駝的最後一根稻草。
包括朱永平出場打牌那一場戲，五分鐘，都是張頌文自己現場即興發揮，卻將一個人物形象徹底立住了。
並且劇本最初寫的是打麻將，後來才換成的打牌：「頌文老師說打麻將代表這個廠效益不好，因為打麻將一圈需要很久，做生意的人沒有那麼多時間。」
他說：「我演的人不分好人壞人，我演的就是真實的人。」
看張頌文演繹的角色，覺得他真，因為他的每一個角色都不是「飄」著的，都是有血有肉有故事的人。
《風中有朵雨做的雲》
《革命者》
NO . 2
《霸王別姬》裡小癩子逃出戲班，看到戲臺上一出《霸王別姬》贏得滿堂合唱，喃喃道：「他們怎麼成的角啊，得挨多少打啊？得挨多少打啊？」
演員這條路上，捱了多少打，張頌文已經記不清了。
16歲職高畢業，一沒學歷二沒背景的張頌文幹過很多工作：印刷廠印掛曆、窗式空調安裝、大排檔裡洗碗、汽水廠洗瓶工，還做了五年導遊……
24歲那年，他和同做導遊的一位女生聊天，談到了自己有個做演員的夢想，只是：「已經晚了。」
女生反問：「怎麼晚了？張藝謀也是28歲才去學電影的。」
一句話如醍醐灌頂。
很快他就辭了職，買了一張去北京的票，就這樣開始了自己的追夢之行。
25歲，他成了北京電影學院最大的學生。
從最開始連普通話都說不好，差點被退學，到以專業第一畢業，其中的努力不言而喻，本以為會迎來屬於自己光明的演員生涯，但現實卻是一重重暴擊。
畢業後，張頌文開始跑劇組，尋找被錄用的機會：
第一年，360個。
第二年，280個。
第三年，200個。
3年裡，他跑了800多個劇組，被拒絕了800多次。
他告訴自己「明天應該就會好了」，但那個「會好了」的「明天」，卻不知道什麼時候到來。
那些年，他過得真的很窘迫。
窘迫到下了班，只能去買夜場不新鮮的打折的菜，或者大清早趕早市買便宜的菜吃。
3年後，張頌文開始接到一些角色，很小很小的角色。
第一次拍戲，30元一天，演坐在主角旁邊吃飯的群眾，他卻興奮地找導演要劇本、討教人物關係，結果因為話多被導演當眾趕出了劇組。
但即使如此，他依然認真對待每一個小角色，哪怕只是個群演。
「沒有小演員，只有小角色。」
「不管你在鏡頭外50米，100米，我都想去想清楚，這個角色，他是怎麼來的，他去做什麼，他怎麼去做。我要想他穿什麼衣服，他最近心情如何，他的工作是什麼，他的家庭、愛情，他看過什麼書，只要你認真去揣摩他，你的角色變得會越來越豐滿，變成一個真實的人。」
太監、罪犯、公務員、醫生、警察……
他不是天才，所謂演技都是一點點「熬」出來，「煉」出來的。
那一個個小角色，磨出了張頌文的演技，豐滿他的演藝生涯，也讓他真正被「看見」了。
婁燁第二次與他合作時，說道：”我在拍你的時候，不覺得你怎麼樣，因為你太遠了，但是我在後期剪輯的時候，我發現不管再遠，你都在自己建設這個角色，所以我想，如果跟你合作，你應該會對角色負責。”
他沒有辜負婁燁。
婁燁導演的《風中有朵雨做的雲》首映禮後，史航發言：”臺上那個叫張頌文的人，我第一次知道你，我一邊看電影一邊搜你是誰，你嚇著我了。”
那一年，張頌文43歲。
NO . 3
演員這條路，張頌文已經走了20多年。
窮，是他在很長一段時間的狀態。
在此前一檔節目中，他坦言道：「我是一個‘中年危機’強烈的人，而危機源頭，就是‘生存’。」
流量明星的「天價片酬」從來和他無關：
「我的記錄很不堪，曾經三年沒戲可拍。有一年我全年收入就3萬多，直到今天，我的所有收入，勉強夠我支撐全年的正常開銷。沒了，真的。」
至今，他還是買不起房，在順義的鄉下租了房子，一住就是十幾年。
《隱秘的角落》火了之後，一個好演員演了20年的戲還是買不起房的訊息，讓很多人唏噓，但張頌文卻拒絕媒體替他賣慘賺取流量，還專門發了一條微博：
「我租的平房宅子雖然質樸但被我收拾的非常舒適。」
「被大眾認可之前，要經歷漫長的煎熬，我的情況沒什麼好討論的」
「沒人逼你要做這個，自己選的，所以一定是樂在其中吧，世界上還有什麼能抵過熱愛兩字，是不是？」
不卑不亢，真誠坦然。不求同情，也無需可憐。
老戲骨李保田說過這樣一句話：「骨子裡頭我們都是小老百姓，我們的受眾就是他們，所以沒有必要把自己當成個人物」。
在張頌文身上，始終透著一股讓人親近的「人間煙火氣」。
他在微博上分享自己的生活，總讓人覺得世間溫柔，萬物可愛。
分享美食：
「種菜是為了肚子，種花是為了生活」，他說。
每一輛三輪摩托車都有自己的故事：
路邊的小店，質樸卻溫暖：
如果有一天你遇見了狐尾椰，記得停下來看看它：
生活啊，總是有一些不期而遇的驚喜：
前不久 #張頌文評論區#上了熱搜，在評論區，他和粉絲對話，沒有冷冰冰的「營業」，搞笑又有愛。
因為擔任過很多明星的表演老師，張頌文又被稱為「明星教父」，可是在他的身上卻看不到半分傲慢，在《我就是演員》裡，他擔任導師，沒有疾言厲色，沒有讓人」爽「的降維打擊，總是先給予肯定，再溫柔點評。
很多人評價他標準太鬆，他卻總想著再給一個機會。
編劇柏邦妮在微博上說：
「每次看到張頌文，對一個表演失敗的演員，很隨和又很鄭重地說，‘你很好。’我就想哭。
他讓我想起了卡佛，卡佛教人寫作的時候，其他老師會大刀闊斧地告訴學生，‘你不是寫作那塊料。’
可卡佛不會，他說，‘間苗和挑選，那是上帝的工作。我們只澆水，播種。’」
高姿態的尖銳和俯視很輕鬆，而平視的溫柔和包容才最難得。
張頌文曾對自己的工作人員說：“不要飄，什麼是紅？我去菜市場買菜，依然沒有人認出我，我的鄰居們依然扯著嗓子喊我小張。”
一路走來，起起伏伏，初心不改。
拍戲時，戲比天大；拍完戲，又回到了自己的農家小院種花種菜，和菜市場的大爺大媽嘮嗑，幫忙賣賣花，看看攤位。
「我的一生和許多人是一樣的，有許多的無聊時刻，也有沮喪、開心、悲傷、憤怒……只要自己感覺是真實的，都是一天。」